Создатель «Пиратов Карибского моря» раскритиковал увлечение Голливуда игровыми технологиями и движком Unreal Engine.
Режиссёр Гор Вербински, снявший первые три фильма франшизы «Пираты Карибского моря», хоррор «Звонок» и удостоенный премии «Оскар» за анимационную ленту «Ранго», высказался о состоянии современных визуальных эффектов в кино. По его словам, индустрия всё чаще жертвует художественной глубиной ради скорости производства и технологической унификации.
В своих комментариях постановщик отметил, что нынешние блокбастеры всё чаще теряют кинематографическую выразительность, а визуальный язык всё больше напоминает видеоигры.
«Плоская» эстетика современных блокбастеров
По мнению Вербински, одна из ключевых проблем современных фильмов заключается в отказе от практических эффектов и чрезмерной зависимости от цифровых технологий. Он подчеркнул, что даже в самых масштабных проектах, особенно в супергеройском кино, появилась визуальная плоскость, которой раньше не было.
Режиссёр считает, что магия спецэффектов, основанная на сочетании реальных декораций, света и ручной работы художников, постепенно исчезает, уступая место унифицированной цифровой картинке.
Влияние Unreal Engine на киноиндустрию
Гор Вербински напрямую связывает эти изменения с активным проникновением в кино игровых движков, прежде всего Unreal Engine. Изначально разработанный для видеоигр, этот инструмент всё чаще используется при создании визуальных эффектов и виртуальных съёмочных площадок в Голливуде.
По словам режиссёра, раньше существовало чёткое разграничение между технологиями для игр и для кино: Unreal применялся в игровой индустрии, а такие программы, как Maya, оставались стандартом для кинопроизводства. Сейчас эта граница размывается, и вместе с этим в фильмы проникает характерная для видеоигр визуальная эстетика.
Технологический прогресс или утрата качества
Вербински подчёркивает, что замена традиционных инструментов на Unreal Engine в качестве основы для визуальных эффектов он считает шагом назад. По его мнению, движок иначе работает со светом, подповерхностным рассеиванием и отражениями на коже, что напрямую влияет на реалистичность изображения.
Именно этим режиссёр объясняет появление «жутковатых» цифровых персонажей и анимации, которая выглядит поспешной. Он отмечает, что ориентация на скорость производства приводит к тому, что многие промежуточные кадры создаются автоматически, а не вручную, что сказывается на качестве финального результата.
Unreal Engine как стандарт Голливуда
Несмотря на критику Вербински, Unreal Engine уже стал привычным инструментом для крупных студий. Его активно используют при создании виртуальных декораций, сериалов и высокобюджетных фильмов, что позволяет значительно ускорять съёмочный процесс и снижать затраты.
Тем не менее высказывания режиссёра отражают всё более заметную дискуссию внутри индустрии о балансе между технологическим удобством и сохранением художественного качества, которое долгое время определяло визуальный облик большого кино.
Режиссёр Гор Вербински, снявший первые три фильма франшизы «Пираты Карибского моря», хоррор «Звонок» и удостоенный премии «Оскар» за анимационную ленту «Ранго», высказался о состоянии современных визуальных эффектов в кино. По его словам, индустрия всё чаще жертвует художественной глубиной ради скорости производства и технологической унификации.
В своих комментариях постановщик отметил, что нынешние блокбастеры всё чаще теряют кинематографическую выразительность, а визуальный язык всё больше напоминает видеоигры.
«Плоская» эстетика современных блокбастеров
По мнению Вербински, одна из ключевых проблем современных фильмов заключается в отказе от практических эффектов и чрезмерной зависимости от цифровых технологий. Он подчеркнул, что даже в самых масштабных проектах, особенно в супергеройском кино, появилась визуальная плоскость, которой раньше не было.
Режиссёр считает, что магия спецэффектов, основанная на сочетании реальных декораций, света и ручной работы художников, постепенно исчезает, уступая место унифицированной цифровой картинке.
Влияние Unreal Engine на киноиндустрию
Гор Вербински напрямую связывает эти изменения с активным проникновением в кино игровых движков, прежде всего Unreal Engine. Изначально разработанный для видеоигр, этот инструмент всё чаще используется при создании визуальных эффектов и виртуальных съёмочных площадок в Голливуде.
По словам режиссёра, раньше существовало чёткое разграничение между технологиями для игр и для кино: Unreal применялся в игровой индустрии, а такие программы, как Maya, оставались стандартом для кинопроизводства. Сейчас эта граница размывается, и вместе с этим в фильмы проникает характерная для видеоигр визуальная эстетика.
Технологический прогресс или утрата качества
Вербински подчёркивает, что замена традиционных инструментов на Unreal Engine в качестве основы для визуальных эффектов он считает шагом назад. По его мнению, движок иначе работает со светом, подповерхностным рассеиванием и отражениями на коже, что напрямую влияет на реалистичность изображения.
Именно этим режиссёр объясняет появление «жутковатых» цифровых персонажей и анимации, которая выглядит поспешной. Он отмечает, что ориентация на скорость производства приводит к тому, что многие промежуточные кадры создаются автоматически, а не вручную, что сказывается на качестве финального результата.
Unreal Engine как стандарт Голливуда
Несмотря на критику Вербински, Unreal Engine уже стал привычным инструментом для крупных студий. Его активно используют при создании виртуальных декораций, сериалов и высокобюджетных фильмов, что позволяет значительно ускорять съёмочный процесс и снижать затраты.
Тем не менее высказывания режиссёра отражают всё более заметную дискуссию внутри индустрии о балансе между технологическим удобством и сохранением художественного качества, которое долгое время определяло визуальный облик большого кино.
